Vienna Grätzl Noise and Gossip

strictly idle!

Category: Uncategorized

Das jüngste Solo-Projekt Double Bass Extended spricht im elektronischen Idiom und in konstanten Beats, trotzdem kommen alle Klänge aus dem Handwerk am Holzinstrument und die Stücke sind metrisch so frei beweglich wie wandelbar.

Diese Musik könnte wie vom DJ-Pult als Ambient- oder Tanzmusik durchgehen – oder man entdeckt außerdem ihre unzähligen Verspieltheiten und Facetten im Widerspruch zwischen Seh- und Höreindruck.

 

 

No.MAD*Innen Wiens

IM BISS 2025              tinitrampler.com/im-biss

Moderne Nomad*innen erkunden die Folgen eines flexiblen Lebens im modernen Kapitalismus. Das verlangt auch ein Denken in Bewegung, das sich nicht hinter heteronormativen Systemen versteckt.

Der Imbiss ist für uns die architektonische Übersetzung nomadischen Denkens, ein Akteur, der den Charakter unserer Stadt erzählt, ein Visionär, der möglicherweise manche Antworten für eine gelungene, humane Stadtentwicklung kennt – eine Oase sozialer Vielfalt und ein Spiegel urbaner Diversität.
Die Imbisse in Wien werden die Bühnen für ein interdisziplinäres, partizipatives Veranstaltungsformat: Präsentationen der entstandenen Musikstücke und Texte, Konzerte, Lesungen, spoken-word-Performances, Kunstaktionen und ein open-mic.

new videos out!

kulturelle Subsistenz?

Das Ziel der Ernährungssouveränität erfordert eine Verlagerung der Nahrungsmittelproduktion heraus aus der globalen CO2-Industrie und hinein in kleinstrukturierte regionale Wirtschaftskreisläufe. Der gleiche Anspruch könnte für die Versorgung mit Kunst und Kultur gelten. Auch lassen sich die Prinzipien der agrarischen Permakultur in erstaunlicher Analogie auf eine stabile Infrastruktur für Kunst anwenden.

Permakulturlandschaften in der Stadt sind bereits gesundgeschrumpft und daher nicht auf den ersten Blick zu sehen. Man verachte nicht das Spaltengrün! Es geht um Resilienz statt Höchstertrag. Weniger optimieren, mehr freuen. Akustische Instrumente sind energieautark sowie mobil und unauffällig einsetzbar. Kunstverbote zB durch Gentrifizierung führen zur Zusammenrottung von Musik in spezifische Wachstumszonen, von privat bis öffentlich. Die dort stattfindenden Kompositionsprozesse entstehen jeweils ihren Gegebenheiten angepasst und reichern Substrate an. Diese sind als erneuerbare Quelle Allen zugänglich und erhöhen damit die Resilienz des Kulturbodens insgesamt (Schutz vor Erosion, Erhöhung der Ideenvielfalt, etc).

Beispiele solcher Zonen in Wien sind das Neruda, Cafe Mocca, Cafe Stadtbahn, Zwe, Cafe Concerto, Tunnel, Fania Live, Cafe Zweistern, die HeldInnenzentrale Floridsdorf und viele andere Orte. Beispiele in Ostösterreich sind die Bühnenwirtshäuser, die Galerie INK, der Garser Wachtberg, das Viertelfestival, die Kulturszene Kottingbrunn, das Schloss Lind, das Haus Greith, das Offene Haus Oberwart…

Derzeit (2019-20) beschäftigt sich mit dem Thema auch eine Veranstaltungsreihe der Wiener Medienmanufaktur: “Auf der Suche nach Verstecken – Stadtplan aus Musik und Literatur

kleine Chronik der verbotenen Musik in Wien

chronische Beiträge aufgrund ihrer großen Zahl noch in Arbeit.

“Alle Musiker arbeiten mittlerweile interdisziplinär. Nur die Wiener nicht.”

Das lassen wir spätestens seit Mai 2018 nicht mehr auf uns sitzen: Da spielten/bauten Tini Trampler & die Playbackdolls in der Wiener Creau die „Town Inbetween“.

„Was für Musik machst du eigentlich?“

Achtung Fangfrage! In kein Genre hineinzupassen ist erst recht eine Schublade. Deswegen lasse ich auf folgenden Seiten lieber einige Projekte für sich selbst sprechen.